Nova temporada da peça "ALICES"

O espetáculo ALICES narra a história de duas mulheres vítimas da violência e propõe ao público uma reflexão sobre a impunidade diante disso. No elenco as atrizes Mitzi Evelyn  e Carolina Taulois  (que substitui Carolina Stotofella), dão vida ao texto inédito de  Jarbas Capusso Filho, dirigidas por Leo Gama, que assina sua primeira direção teatral. Além do que apenas a abordagem do tema, ALICES leva aos palcos ainda uma reflexão sobre o que há de mais singelo no fazer teatral. através de uma estética primorosa, criada por uma ficha técnica de peso que compõe o espetáuclo.

SINOPSE

EM UM NÃO LUGAR E UM NÃO TEMPO, DUAS VÍTIMAS RELATAM TRECHOS DE SUAS VIDAS E SE RECONHECEM ATRAVÉS DE HISTÓRIAS E LEMBRANÇAS DE VIOLÊNCIAS SOFRIDAS EM SEUS RELACIONAMENTOS. 

FICHA TÉCNICA

Texto: Jarbas Capusso Filho

Direção e adaptação: Leo Gama

Elenco: Mitzi Evelyn e Carolina Taulois

Iluminação: Aurélio de Simoni

Cenografia: Pati Faedo

Figurinos: Marie Salles

Trilha original: João Paulo Mendonça

Preparação de elenco: Ana Abbott

Visagismo: Deborah Rocha

Direção de produção: Rafael Fleury

Coordenação geral: Márcio Costa

Assistente de direção: Carolina Taulois

Iluminador assistente: Guiga Ensa

Contrarregra e ass. produção: Luis Felipe Cardoso

Operador de som: Rafael Fleury

Alfaiate: Bené Cardoso

Bordadeira: Ale Miranda

Costureira: Fafá Casado

Pintura em tecido: Piscila Pires

Foto Still: Serginho Carvalho

Programação visual: Thiago Ristow

Assessoria de imprensa: Bianca Senna

Standins: Ana Abbott 

CRÍTICA DE RODRIGO FONSECA

Pias brancas, daquelas de louça lavada, perfumadas a lavanda, servem como metáfora de dor no jorro de memórias (algumas vividas, outras sofridas e muitas só imaginadas) trocadas entre uma cabeleireira e uma garota de programa no limbo onde se passa a peça ALICES, um exercício de delicadeza (plástica e verbal) na discussão sobre como se ama errado. Tá lá, a abrir reflexões acerca da violência contra a mulher – transcendendo para um ensaio sobre fragilidades e dependências. A tal da pia branca é dura. A cabeça que nela se esfacela, não. O esfacelamento não é voluntário: é agressão, é jogo de poder. Dói ouvi-lo. Mas dói mais a certeza de que ele não é apenas alegoria de teatro, mas também uma contingência social de brutalidade, uma P.A. e uma P.G. de abusos. A solidez do espaço cênico, delineado pelo diretor Leo Gama a partir do jogral de gesto e saliva que se arma entre as atrizes, dá a medida do abismo de desatenções e rudezas em volta daquelas duas pessoas. Um abismo vivo, em brasa, que contrasta com a assepsia de breu e escassez de elementos no qual as protagonistas conversam, trocando desabafos emotivos tipo “toda mulher tem vocação pra ser puta, mas a gente a reprime” ou “toda mulher deveria ser uma mocinha de cinema, nem que seja por cinco minutos”.

Convidamos e contamos com vocês para que sejam colaboradores dessa nova temporada. Incentivar este projeto também uma forma de manter vivo o teatro! Vem com a gente!