Maria - Curta metragem de terror

Dirigido por Flávio Carnielli, "Maria" é um curta-metragem que integra a coletânea Histórias Estranhas 3 – Zumbis e Palhaços, um projeto dedicado a valorizar o cinema de gênero no Brasil, trazendo à tona narrativas intensas, provocativas e profundamente emocionais.

Este é um filme sobre dor, luto e desespero, com elementos marcantes de horror físico e psicológico — uma expressão artística corajosa e visceral, como poucas vezes se vê em nosso país.

Infelizmente, produções de terror ainda enfrentam enorme resistência nos editais públicos de cultura, que raramente apoiam obras desse gênero. Por isso, esta campanha é essencial: só com a sua ajuda conseguiremos tirar do papel esse projeto potente e necessário.

Sua colaboração torna possível levar "Maria" até as telas, fortalecendo o cinema independente e contribuindo para o crescimento e reconhecimento do terror nacional.

Apoie! Faça parte desta história estranha — e indispensável.

Sobre o curta

Nos anos 1970, um homem atormentado realiza um ritual desesperado para trazer de volta sua filha. O que segue é um confronto doloroso entre amor, culpa e horror, numa narrativa intensa sobre perda e redenção.

"Maria" é um curta-metragem inspirado na atmosfera sombria e perturbadora de clássicos como "O Exorcista" e "A Profecia" (The Omen), integrando a coletânea Histórias Estranhas 3 – Zumbis e Palhaços.

Contrapartidas

As contrapartidas do projeto envolvem tanto o envio de nossas obras anteriores, quanto o oferecimento de oficinas audiovisuais com preço bem abaixo do mercado. As oficinas serão realizadas de forma online (via meet) e ao final serão oferecidos certificados digitais.

Abaixo, o conteúdo programático de cada uma delas:

Curso de Roteiro - com Flávio Carnielli

Um curso teórico/prático e direto ao ponto para quem quer aprender a escrever roteiros de curta-metragem com foco em estrutura, narrativa visual e criatividade com poucos recursos.


👥 Turmas de até 5 pessoas
🕒 Duração: 2h (ao vivo via Google Meet)
🎓 Indicado para iniciantes e roteiristas em formação

Ementa:

1. O que é um Roteiro?
- Roteiro como guia audiovisual e ferramenta de comunicação
- Estrutura básica: cabeçalho, ação, personagem, diálogo, parêntesis, tipo de corte
- O que é uma cena?

2. Antes de Começar
- Pesquisa, público e intenção
- Diferença entre rascunho, argumento, escaleta e roteiro
- Processo criativo: disciplina, inspiração e reescrita

3. Diferenças entre Curtas e Longas
- Tempo, orçamento, complexidade de trama e estrutura
- Como simplificar sem perder força narrativa
- Curtas como campo de experimentação

4. Storytelling e Trama
- Conceitos de storytelling aplicados a curtas
- O que é uma boa trama: conflito, reviravoltas, clímax e desfecho
- Cada cena como uma pequena narrativa

5. Estrutura da História
- Introdução, ponto de virada, desenvolvimento, clímax e conclusão
- Progressão e clareza narrativa com economia de tempo

6. Criação de Personagens
- Personagens com camadas, objetivos e obstáculos
- Arco e transformação
- Como apresentar personagens no roteiro de forma eficaz

7. Escrita e Formatação
- Escrevendo argumento e escaleta
- Como transformar ideia em estrutura
- Ferramentas digitais recomendadas (Celtx, StudioBinder, Final Draft)

8. Diálogos e Direção no Texto
- Quando e como usar diálogos
- Como não subestimar o espectador
- Evitar exageros e autoindulgência

✅ Trabalho Prático Final
Após o curso, cada participante deverá:

🔸 Escrever o argumento e a escaleta de um curta-metragem original (de até 10 minutos).
🔸 O argumento deve conter entre 10 e 20 linhas em prosa, descrevendo o enredo com início, meio e fim.
🔸 A escaleta deve listar as principais 5 a 10 cenas, com ambiente, ação e o que acontece em cada uma (sem diálogos).

🗓 Prazo de entrega: até 7 dias após a oficina
📩 Formato: envio por e-mail (será informado na oficina)
✍️ Retorno: cada aluno receberá um feedback escrito individual, com sugestões de desenvolvimento e dicas práticas.

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Oficina de Produção Audiovisual – “Curta do Começo ao Fim” - com Flávio Carnielli

Um curso teórico/prático e direto ao ponto para quem quer aprender a escrever roteiros de curta-metragem com foco em estrutura, narrativa visual e criatividade com poucos recursos.

🕒 Duração: 4h (2 aulas de 2 horas - via meet)
👥 Até 5 participantes por turma (em versão online)
🎓 Voltada para iniciantes, estudantes e criadores independentes que desejam produzir curtas-metragens com poucos recursos.

📚 Resumo da Oficina
Esta oficina propõe um mergulho prático e direto nas principais etapas da realização de um curta-metragem, desde o roteiro até a distribuição.

1. O orçamento (e a falta dele)

• Como adaptar roteiros à realidade da produção independente

• Onde economizar, como conseguir parcerias e evitar armadilhas

• Viabilização criativa sem perder qualidade

2. Roteiro para curtas

• O que torna um roteiro enxuto e eficiente

• Eliminação de excessos: subtramas, diálogos e cenas desnecessárias

• Storytelling visual: como dizer mais com menos

3. Escalação de elenco

• Escolha de atores de acordo com o perfil da produção

• Como abordar talentos e alinhar expectativas

• Honestidade e profissionalismo na comunicação

4. Montagem de equipe

• Quem é essencial em uma equipe enxuta

• Funções básicas: direção, fotografia, arte, som, edição, logger

• A importância do trabalho em equipe e da organização

5. Pré-produção

• Leitura de roteiro com elenco e técnicos

• Planejamento visual, escolha de locações e autorizações

• Reuniões fundamentais entre departamentos

6. Direção de arte e figurino

• A criação da identidade visual com poucos recursos

• Cartela de cores, continuação visual e organização dos itens de cena

• Aproveitamento criativo da locação e figurino

7. Fotografia e equipamentos

• Como filmar com o que se tem: celular, DSLR, Blackmagic

• Lentes, luz e estabilizadores acessíveis

• A importância da linguagem fotográfica

8. Captação de som direto

• Equipamentos simples e eficazes: boom, lapela, gravadores

• Como evitar ruídos e cuidar da qualidade do som

• Alternativas em caso de problemas: dublagem e pós-produção

9. Logger e backups

• Organização dos arquivos no set

• Garantir a integridade do material para edição

10. Pós-produção

• Etapas: edição, colorização, desenho de som, trilha sonora, mixagem

• Softwares recomendados: Premiere, Final Cut, DaVinci Resolve

• Como a edição pode redefinir um filme

11. Distribuição

• Plataformas de festivais: FilmFreeway, Festhome, Shortfilmdepot

• Plataformas de streaming que recebem curtas: Box Brazil Play, CineBrac, Originou

• Estratégias realistas de alcance e nicho

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📑 Oficina de Elaboração de Projetos Culturais – “Do Papel ao Edital”

com Flávio Carnielli

Um curso teórico/prático e direto ao ponto para quem quer transformar sua ideia artística em um projeto pronto para disputar editais públicos de fomento à cultura.

🕒 Duração: 2 encontros de 1h30 cada (total de 3h) – via Google Meet
👥 Até 2 participantes por turma (formato intimista, com foco individual)
🎓 Voltado para artistas, produtores e realizadores que desejam inscrever projetos nos editais da Lei Paulo Gustavo, PNAB e ProAC.

📚 Resumo da Oficina

Esta oficina apresenta, de forma prática e descomplicada, os elementos essenciais para transformar ideias em projetos culturais sólidos e competitivos.

Ao longo de duas sessões ao vivo, você vai entender como funcionam os principais editais de fomento e aprender a escrever seu projeto com clareza, montar orçamento viável, propor ações de contrapartida realistas e planejar execução e cronograma.

Tudo com exemplos reais e base em mais de 15 projetos aprovados nos últimos anos.

Programa

1. Introdução aos Editais Culturais

• Diferença entre Leis de Incentivo e editais de fomento direto

• Panorama dos editais ativos: Lei Paulo Gustavo, PNAB, ProAC, Aldir Blanc

• Entendendo o perfil de cada programa e como escolher o mais adequado ao seu projeto

2. O Projeto Cultural na Prática

• Como apresentar bem sua ideia: sinopse, justificativa, objetivos, público-alvo

• O que é um bom projeto na perspectiva da comissão avaliadora

• Adequação de linguagem: da escrita técnica ao tom institucional

3. Orçamento Cultural

• Como montar um orçamento enxuto, coerente e estratégico

• Planilhas obrigatórias e o que é comum reprovar

• Tabelas de valores de referência e cuidados com cachês e impostos

4. Plano de Execução e Cronograma

• Etapas obrigatórias em um projeto cultural (pré-produção, execução, finalização e prestação de contas)

• Como distribuir as ações no tempo e justificar cada fase

• Indicadores e metas: como transformar ideias em dados concretos

5. Divulgação e Contrapartidas

• O que são contrapartidas sociais e como propor ações viáveis

• Como pensar comunicação e acessibilidade desde o início

• Estratégias realistas para públicos diversos e plataformas digitais

6. Plataformas de Inscrição

• Dicas técnicas para preencher corretamente o sistema

• Documentação exigida e boas práticas para evitar reprovações

• Casos reais e soluções para problemas frequentes