Teatro de Afeto

Se por um lado filosofias e religiões ancestrais fazem proposições como “ame ao próximo como a ti mesmo” ou “todos somos um”, observando o distanciamento das relações humanas em nossa sociedade, passamos a nos perguntar: o que nos afeta? Ou ainda, o que deixou de nos afetar?

Movidos por essas questões, nos unimos. O Teatro de Afeto abre os braços e bota a cara no mundo para compartilhar aquilo que acreditamos: afetividade como ponto de partida das relações. Para isso, nossa pesquisa se volta para os meios alternativos –e sustentáveis -de produção artística que mate a fome de abraços,informação e harmonia da cidade.

Baseados nos conceitos taoista de Yin e Yang, foram concebidos dois espetáculos que são “Opostos Complementares”. Isso significa que são completamente diferentes em suas estéticas, temáticas e meios de produção, mas, semelhantes no que diz respeito ao objetivo maior de repensar a cena do teatro contemporâneo na cidade do Rio de Janeiro e no mundo. Então, para atualizar as formas ancestrais do teatro como ritual e celebração, foi concebido o espetáculo “Pineal – ritual cênico”. Pensando em recuperar o potencial do teatro como fonte de informações atuais, não veiculadas em mídias tradicionais, desenvolvemos “Incapazes – notícias cênicas”. 

Pineal – ritual cênico é um espetáculo de múltiplas linguagens em que compartilhamos aquilo que nos afeta. Partimos da noção de afeto como a solução para problemas essenciais da humanidade. É o espetáculo da porção “Yin”, que evoca o sagrado feminino, representado por um elenco de sete mulheres que são acompanhadas por dois músicos homens, que fazem o contraponto energético e complementaridade cênica.

Após um semestre de encontros norteados pelo desejo de nos tornarmos mais afetivos em nosso cotidiano, experimentamos no fazer coletivo, diferentes ferramentas que nos ajudam a co-criar uma realidade mais harmoniosa que vem sendo chamada de Nova Era ou ainda Era de Aquário. Assim, potencializamos nossa intuição e a expressão do amor incondicional e descobrimos que não somos atores, somos “artivistas”, ou seja, ativistas da arte. Assim como não temos diretor e sim um “focalizAmor” do trabalho. E ao invés de supervisão artísticas, teremos “madrinhas”, entidades encarnadas que vão orientar e inspirar o trabalho. Com isso, reunimos a coragem para falar de amor e fé num tempo de corrupção e violência.

Parafraseando um dos mestres do teatro brasileiro, Amir Haddad: “não somos um protesto, somos uma proposta”. Não estamos contra o sistema vigente, mas a favor de outras –mais afetuosas- formas de comunicar e criar artes. Dentro da nossa proposta está a construção do espetáculo para apresentar em teatros e demais locais de cultura, mas também em hospitais, escolas públicas, universidades e outras instiuições que se dedicam ao público.